In dem 1,25 stündigem Power-Kurs für Tanzbegeisterte wird vor allem viel Wert auf das Stärken der inneren Muskulatur gelegt. Wir beginnen mit einem tänzerischen warm-up und gehen über zu kräftigenden Übungen auf der Matte und im Raum. Es werden Elemente aus dem Ballett, Contemporary Tanz, Jazz, Salsa und Akrobatik aufgegriffen, um diese Tanzstile muskulär zu trainieren.

Die Stunde endet mit intensiven Dehnübungen, um neben der Tiefenmuskulatur auch die Beweglichkeit zu verbessern.

Es wird keine Tanzerfahrung voraus gesetzt.

Wichtiger Hinweis
:


Bitte bringt wenn möglich eine eigene Matte mit. Die Matten des Hochschulsportes dürfen nur mit einem großen Handtuch genutzt werden.


 

Was ist mitzubringen?
Sportzeug, Getränk, Matte, Handtuch,

 

Informationen zu den TARIFGRUPPEN

Contemporary Dance ist die Folge der Revolution, die der moderne Tanz im 19. Jahrhundert auslöste. Die Bewegungen werden vom Kanon des klassischen Tanzes befreit, und es werden Bewegungskonzepte erforscht, die die Natur-, Physik- und Mathematikwissenschaften einbeziehen.

Contemporary Dance erforscht andere Bewegungsformen, die eine vielfältigere und dynamischere Erkundung des Körpers ermöglichen.
Dieser Tanzkurs basiert auf verschiedenen Bewegungstechniken wie der Laban-Methode, Tai Chi und Feldenkrais sowie auf grundlegenden Ballett- und Modern-Dance-Übungen, wie der Graham-Technik. Da es sich um eine interdisziplinäre Technik handelt, hat jeder Teilnehmer die Möglichkeit, grundlegende tänzerische Fähigkeiten wie Koordination, Ausdruck und Körperwahrnehmung zu entwickeln. Contemporary Dance ermöglicht die Freude am Tanzen in verschiedenen Registern der Bewegung.

 

Level/Teilnahmevoraussetzungen:





Level



Teilnahmevoraussetzungen



Inhalte





A1



keine


Erlernen der Grundlagen des modernen Tanzes, Erfahren von Bewegungsmöglichkeiten des eigenen Körpers, Entwicklung des Gefühls für Musikalität und Raumorientierung.



A2

Tanzerfahrung oder absolvierter A1-Kurs

Sensibilisierung des Gefühls für Musikalität und Raumorientierung, Erlernen von umfangreicheren und anspruchsvolleren Kombinationen.




 

 

Was ist mitzubringen?


Sportbekleidung

Sport- bzw. Wechselschuhe (eine Teilnahme in Straßenschuhen ist nicht gestattet!)

Getränk



Wichtige Hinweise
:


Zur Einzelterminübersicht bitte auf den entsprechenden Zeitraum in der Tabelle klicken

Die
Kontakt- und Hygieneregeln
sind einzuhalten


 

A
llgemeine Informationen zur Teilnahme

 

Disco Dance ist eine moderne und sportlich betonte Tanzrichtung. In den Choreographien werden unterschiedliche Schritte, Sprünge und Drehungen aus verschiedenen Tanzstilen wie Hip Hop, Street Dance, Jazz Dance oder Ballett vereint. Die hier getanzten Bewegungen zeichnen sich durch schnelle ausdrucksstarke Schrittkombinationen aus, die zu aktuellen Songs mit einem durchgängigen Beat von 136-140 BPM ausgeführt werden. Mit Disco Dance trainiert man daher nicht nur Taktgefühl und Koordination, sondern auch Beweglichkeit, Sprungkraft und vor allem Ausdauer. Im Kurs werden nach einem gemeinsamen Warm-up zunächst technische Grundlagen (Sprünge, Drehungen, Schritte) eingeführt und geübt, welche dann in kleinen Choreographien umgesetzt und kombiniert werden.

Alle Level:
Erfahrungen im Bereich Tanz und Bewegung sind von Vorteil, aber nicht zwingend notwendig. Der Fokus in diesem Kurs liegt auf dem Erlernen einfacher Techniken und Choreografien, aber auch Tänzer:innen mit Vorerfahrungen kommen hier auf ihre Kosten.

Hinweis:
Saubere Wechselschuhe sind Pflicht!

Contemporary Dance oder zeitgenössischer Tanz bricht mit dem konventionellen Tanzstil und konzentriert sich auf die Freiheit der Bewegung. Dabei werden die Schlüsselelemente Körper, Gefühl, Raum und Energie erforscht, um sich durch den Tanz individuell und einzigartig selbst auszudrücken. Am Anfang des Workshops gibt es jeweils eine Erwärmung, wobei die Grundlagen und das Techniktraining aus dem Jazz und Ballett genutzt werden, um Koordination, Balance und Mobilität zu fördern. Außerdem wird der Körper durch gezieltes Krafttraining bestimmter Muskelgruppen auf Bodenelemente, Drehungen und Sprünge vorbereitet, damit man sich während des Tanzens dynamisch bewegen kann. Aber auch die Kraft der Ruhe und der Sinn für den Wechsel von Geschwindigkeit und Richtung werden geschult. Am Ende eines Workshops erlernt man eine kleine Choreografie, die die trainierten Techniken einschließt. Hier muss keine Tanzerfahrung vorhanden sein. Wichtig ist nur der Spaß an der Bewegung und der Wunsch, sich selbst mit Tanzen ausdrücken zu wollen.

Hinweise:


Saubere Wechselschuhe und ein Handtuch für die Matte sind Pflicht!

Es ist von Vorteil eine lange Sporthose und ein langarmiges Sportshirt anzuziehen.

Ballett wird auch klassischer Tanz genannt und ist ein von Musik begleiteter künstlerischer Bühnentanz. Die Darbietung besteht hauptsächlich aus Tanz und ist Teil eines größeren Werkes (Oper, Operette, Musical). Der Tanz selbst besteht aus Körperbewegungen im Raum, Gestik und Mimik. Der Kurs ist für alle Ballettanfänger:innen geeignet, die diese Form des Tanzes erlernen wollen und etwas für ihr Körpergefühl, ihre Beweglichkeit sowie ihre Körperhaltung tun wollen.

Level 1:
Der Kurs ist für alle Ballettanfänger:innen geeignet, die diese Form des Tanzes erlernen wollen und etwas für ihr Körpergefühl, ihre Beweglichkeit, sowie ihre Körperhaltung tun wollen. Es wird mit elementaren Übungs- und Tanzfolgen an der Stange begonnen, die in der Mitte ergänzt oder erweitert werden und schließlich zu einer kleinen Tanzkombination führen.

Level 1+2:
Dieser Kurs ist für alle geeignet, die entweder keine oder bereits etwas Tanzerfahrungen im Ballett gesammelt haben. Neben den Grundübungen werden auch das Körpergefühl, die Beweglichkeit sowie die Körperhaltung trainiert.

Level 2:
Dieser Kurs ist für alle geeignet, die  bereits etwas Tanzerfahrungen im Ballett gesammelt haben und die Grundbewegungen kennen. Es wird mit Übungs- und Tanzfolgen an der Stange begonnen, die in der Mitte ergänzt oder erweitert werden und schließlich zu einer kleinen Tanzkombination führen. Das Level der Übungen ist etwas komplexer aufgebaut, um das Körpergefühl, die Beweglichkeit sowie die Körperhaltung zu trainieren.

Gesamter Kurszeitraum:
Einzeltermine:

Ziel der Ballettkurse ist es, Grundlagen des klassischen Tanzes zu vermitteln, so dass die Kursteilnehmer*innen an die Technik und Bewegungsformen herangeführt werden. Bitte wähle selbständig dein passendes Leistungsniveau.Ballett steht für sich als eigene Kunstform des Tanzes, kann aber auch als grundlegende Körperschulung für viele andere Tanzformen genutzt werden.

Der Tango Argentino unterscheidet sich vom europäischen Tango in Musik, im Ausdruck und durch seine improvisatorischen Elemente und legt weniger Wert auf Show nach außen. Seine derzeit in Berlin getanzte Gestalt hat sich in den 40er Jahren in Argentinien entwickelt. Im Vordergrund stehen die Harmonie und Kommunikation zwischen den Tanzenden. Es geht um das eigene und das gemeinsame Körpergefühl. Eine gesunde Körperhaltung ist dafür Grundlage.Tango Level 1:Der argentinische Tango ist ein faszinierender Improvisationstanz. Er ist laut der Tango-Legende Antonio Todaro „unter den Tänzen das Schönste, was es gibt. Man muss ihn mit Kraft angehen, mit viel Zärtlichkeit und vielen Stunden Arbeit.“Der Anfängerkurs (Level 1) hat zum Ziel, die wichtigsten Grundelemente des Tangos und die entsprechenden Kenntnisse bezüglich der Technik und der Musikalität sowie die Regeln und Besonderheiten einer Tangotanzveranstaltung zu vermitteln. Dabei geht es einerseits um die harmonische Verbindung und Kommunikation im Tanzpaar durch das Erlernen der Grundprinzipien des Führens und Folgens als auch um die Zirkulation  auf der Tanzfläche. Zu den Kursinhalten gehören u.a. die Haltung und Umarmung im Tango, die Gehtechnik, der Grundschritt in verschiedenen Variationen und  Basisfiguren wie Ochos (Vorwärts- und Rückwärtsacht), Rebotes, Paradas und Sandwich.Tango Level 2:  Dieser Kurs ist für verschiedene Tanzniveaus geeignet, man sollte allerdings mindestens ein Semester Tangoerfahrung bzw. einen Anfängerkurs besucht haben. Ziel des Level 2-Kurses ist es, die erworbenen Grundlagen zu festigen und weitere essentielle Elemente und Figuren zu erlernen. Wir verfeinern die Tanztechnik und vertiefen das Verständnis der Strukturen des Tangos, sowohl in technischer als auch musikalischer Hinsicht. Durch neue, interessante Kombinationen von Schritten und Elementen gelangen wir zu mehr Möglichkeiten für die Improvisation. Zu den Kursinhalten gehören auch wichtige Aspekte des sozialen Tanzens wie z.B. der Tanzfluss.Bitte zum Tanzen ein Paar saubere Schuhe mitbringen -  nach Möglichkeit mit Ledersohlen, damit man gut drehen kannTango-Werkstatt:In diesem Kurs lernen wir den Tango Argentino kennen oder vertiefen ihn. Was dabei entsteht, entscheidet ihr. Nach einem Einstieg in die wichtigsten Grundprinzipien, zerlegen wir diese und experimentieren damit. Wie fühlt es sich an, wenn wir alleine, zu zweit oder zu dritt tanzen? Was passiert, wenn wir Tango zu einer anderen Musik tanzen? Außerdem schauen wir uns andere Tanzstile und Bewegungspraktiken an und nutzen diese für den Tango. Denkbar wäre z.B. ein Eindruck aus dem Ballett, Tanztheater, der Bewegungsevolution/Body Mind Centering/Contact Improvisation, Authentic Movement.Voraussetzungen:Für den Kurs sind keine Vorkenntnisse nötig. Für alle Level. Du kannst alleine kommen oder zu zweit. Es braucht bequeme Kleidung, Socken ohne Anti-rutsch-Noppen oder flache Tanz-Sneaker (z.B. Schläppchen/Schuhe mit Ledersohlen.)Hier geht es zu den Tango WORKSHOPS

Modern Dance wird hier als Synthese zwischen klassischem Ballett und Ausdruckstanz verstanden. Ausgangspunkt ist die Bewegungstechnik des klassischen Tanzes, wobei den Technikübungen leicht zu erlernende Bewegungsformen zugrunde gelegt werden. Improvisationsaufgaben sollen vielseitige Bewegungsmöglichkeiten eröffnen und einen individuell geprägten Bewegungsausdruck ermöglichen unter Einbeziehung verschiedener musikalischer Stilrichtungen. Im Vordergrund stehen dabei vor allem auch räumliche, rhythmische und dynamische Aspekte der Bewegung.Modern dance is considered here as a synthesis between classical ballet and expressive dance. The starting point is the movement technique of classical dance, whereby the technique exercises are based on easy-to-learn movement forms. Improvisation exercises are intended to open up a wide range of movement possibilities and enable an individually shaped expression of movement, incorporating various musical styles. The focus is also on spacious, rhythmic and dynamic aspects of movement.

Jazztanz vereinigt in sich Elemente des afroamerikanischen Tanzes, des klassischen Balletts und des Modern Dance. Diese Mischung macht ihn vielseitig und abwechslungsreich. Ein wesentliches Merkmal von Jazztanz besteht darin, dass die verschiedenen Segmente des Körpers wie Kopf, Schultern, Hüfte und Beine unabhängig voneinander bewegt und koordiniert werden (Isolationstechnik).Die Vermittlung grundlegender Bewegungsabläufe nimmt einen breiten Raum ein und soll dazu dienen, Spannung, Dynamik, Kraft und Rhythmus erleben zu lernen und die Bewegungs- und Ausdrucksmöglichkeiten des Körpers zu erweitern. Allgemeines Ziel ist es, freier und selbstverständlicher mit Tanz, Musik und dem eigenen Körper umgehen zu können.

Floor Barre Workout kombiniert Elemente aus dem Pilates, Yoga und Ballett in einem hochwirksamen Training auf der Matte. Dabei wird vorrangig das eigene Körpergewicht genutzt. Körperhaltung, Beweglichkeit, Ausdauer und Stabilität werden dabei schnell verbessert. Das Ergebnis ist ein Körper, der neu ausgerichtet, neu zentriert ist und der harmonisch und effizient arbeitet. Dieses Training ist für jede*n geeignet, da es verschiedene Modifikationen für jedes Level gibt.Bitte mitbringenHandtuch als Unterlageeigene Matte, wenn vorhanden